Arte Pop - Pintura

Desde o início os pintores pop
manifestaram interesse em deixar de lado
as abstrações e continuar no figurativismo
popular de Hopper, para tornar mais
palpável essa segunda realidade que os
meios de comunicação tentavam
transmitir e vender. Os quadros de 
personagens famosos de Warhol,
deformados pelo acréscimo de suas
próprias variações cromáticas, não são
mais do que a reinterpretação da nova
iconografia social representada por
estrelas de cinema e astros de rock.

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Arte Pop - Pintura 

A frieza das expressões das colagens de
anúncios publicitários de Rosenquist e os
quadros eróticos de Wesselman, próximos
dos quadros Schwitters fazem uma
imitação burlesca da nova cultura gráfica
publicitária. Paradoxalmente, as obras
desses artistas em nenhum momento
foram entendidas num plano que não
fosse meramente estético e, criticados por
realizar uma arte eminentemente
comercial, o fato é que tiveram êxito e se
valorizaram no mercado mundial devido
ao impacto subliminar de sua obra.

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Arte Pop - Pintura

Quanto ao pop britânico, os artistas
realizaram exposições nas quais seus
quadros eram verdadeiros
mostruários do cotidiano inglês, refletiam
uma certa nostalgia das tradições e, num
sentido mais crítico e irônico, quase em
tom de humor, faziam uma imitação dos
hábitos consumistas da sociedade na
forma de verdadeiros horror vacuii
(horror ao vazio) de objetos e aparelhos.
As colagens do pintor Hamilton eram uma
reprodução grotesca da arte publicitária
dos tempos modernos.

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Arte Pop - Pintura
Dispa-me - Allen Jones
Museu de Arte, Gotemburgo - (XX)